在人工智能（AI）技術迅速發展的今天，音樂產業正面臨一場前所未有的挑戰。2024年6月24日，美國唱片業協會（RIAA）代表環球音樂集團、索尼音樂娛樂和華納音樂集團等主要唱片公司，對兩家領先的 AI 音樂生成公司 Suno 和 Udio 提起版權侵權訴訟。這場法律戰不僅關乎巨額賠償，更可能重塑整個音樂產業的未來格局。

訴訟概況

RIAA 分別在麻薩諸塞州和紐約州的聯邦法院對 Suno 和 Udio 提起訴訟。訴訟的核心指控是這兩家公司未經授權，大規模複製和使用受版權保護的錄音作品來訓練其 AI 模型。原告聲稱，這些 AI 公司利用複製的錄音來生成模仿真人錄音品質的輸出，並從中牟利。

RIAA 主席 Mitch Glazier 表示：「音樂界已經擁抱 AI ，並與負責任的開發者合作。但像 Suno 和 Udio 這樣未經授權的服務，聲稱『公平使用』藝術家的作品並從中牟利，阻礙了真正創新的 AI 發展。」

訴訟要求禁止這些公司使用受版權保護的歌曲進行訓練，並要求賠償侵權行為。侵權的賠償金額可能高達15萬美元/每首歌，考慮到涉及的作品數量龐大，潛在賠償金額可能達到數億美元。(筆者註：根據論壇網友提供的資訊，三家公司指控 Suno 複製了 662 首歌曲，而 Udio 複製了 1670 首歌曲。)

AI 音樂生成技術的崛起

Suno 和 Udio 是生成式 AI 音樂領域的主要玩家，能夠生成樂器、歌詞和人聲。 Suno 於2023年12月推出，並與微軟合作將其服務整合到 Microsoft Copilot 中。 Udio 則因參與製作熱門 AI 生成歌曲「 BBL Drizzy 」而聲名鵲起。

這些 AI 音樂生成技術的發展速度令人驚嘆。用戶只需輸入文字提示， AI 就能在短時間內創作出完整的歌曲。這種技術不僅為音樂創作帶來了新的可能性，也引發了對人類藝術家創作價值的討論。

版權爭議的核心問題

本次訴訟的核心問題在於 AI 訓練數據的來源和使用方式。 RIAA 指控 Suno 和 Udio 未經授權使用大量受版權保護的音樂作品來訓練其 AI 模型。這涉及到幾個關鍵的法律和道德問題：

1. AI 訓練是否構成「公平使用」？ Suno 和 Udio 可能會辯稱，他們使用受版權保護的音樂進行 AI 訓練屬於「公平使用」範疇。然而， RIAA 認為這種大規模、商業性質的使用已經超出了公平使用的界限。
2. AI 生成內容的版權歸屬：當 AI 生成的音樂與現有作品高度相似時，這是否構成衍生作品？如果是，版權應該歸屬於誰？
3. 數據透明度： RIAA 指出， Suno 和 Udio 在被質疑時拒絕透露其使用的具體音樂作品，試圖隱藏侵權的全部範圍。

音樂產業的反應

這場訴訟反映了音樂產業對 AI 技術的複雜態度。一方面，許多音樂公司和藝術家已經開始探索 AI 在音樂創作中的應用。例如，環球音樂集團和華納音樂集團與 YouTube 合作開發了 DreamTrack ，一個 AI 文本到音樂生成器。

另一方面，業界對 AI 可能帶來的負面影響深感憂慮。 RIAA 的訴訟文件指出， AI 生成的音樂可能會「以驚人的速度和規模淹沒市場」，直接與真實的錄音競爭，並最終貶低人類創作的價值。

藝術家權利聯盟（Artist Rights Alliance）已經動員超過200位藝術家簽署公開信，呼籲 AI 技術公司停止侵犯人類藝術家的權利並貶低其創作價值。

AI 公司的辯護

面對訴訟， Suno 和 Udio 的反應各不相同。 Suno 的 CEO Mikey Shulman 表示，他們的技術旨在產生完全原創的內容，並禁止用戶引用特定藝術家。他表示：「我們一直試圖向唱片公司澄清這一點，但遺憾的是，他們選擇了訴訟而不是對話。」

Udio 目前尚未對訴訟做出公開回應。然而，兩家公司都可能會在法庭上辯稱他們的做法屬於「公平使用」範疇。

訴訟可能帶來的影響

這場訴訟的結果可能對 AI 音樂生成行業產生深遠影響：

1. 法律先例：這可能是第一個針對 AI 音樂生成技術的重大版權案件，其結果將為未來類似案件設立重要先例。
2. 商業模式重構：如果法院支持 RIAA 的訴求， AI 音樂公司可能需要重新考慮其商業模式，包括與版權所有者達成授權協議。
3. 創新步伐放緩：訴訟可能會使 AI 公司在開發新功能時更加謹慎，可能會減緩技術創新的速度。
4. 用戶體驗變化：如果 Suno 和 Udio 被迫限制或改變服務，可能會影響用戶體驗和產品功能。

法律和政策層面的思考

這場訴訟也凸顯了現有版權法在面對 AI 技術時的局限性。美國國會可能需要考慮修訂版權法，以明確規定 AI 訓練和生成內容的法律地位。同時，國際社會也需要就 AI 與知識產權保護達成共識，以應對這一全球性挑戰。

結語

RIAA 對 Suno 和 Udio 的訴訟標誌著音樂產業進入了一個新時代。這場法律戰不僅關乎版權保護，更涉及人工智能時代藝術創作的本質和價值。無論訴訟結果如何，它都將為音樂產業、技術公司和政策制定者提供重要的參考和思考。在 AI 與人類創造力的交匯點上，我們需要共同努力，以確保技術進步能夠真正造福藝術家和聽眾，推動音樂藝術的持續發展。